Con un estilo totalmente vintage, nos lleva a recorrer ciudades, pero no con tinte de referencia periodistica, sino mas bien como una universalizacion de estas (no se muy bien en que lugares son estas en particular pero pueden ser de Buenos Aires, Quito o alguna ciudad europea) al resaltar eso que las une a todas: la cultura. El concepto aparece aun siendo de diferentes fechas, lugares pero con una sola mirada, una sola idea, la de ella.  De esas que faltan hoy en dia, propias y originales.

Tambien se puede decir, y a tono con la epoca, que te invita a tomar un vistazo a su vida, muy autobiografico y realityshowesco, pero de la manera mas cool posible, sin pose, sin falsedad, sino mas bien con conexion a eso que pasa en paralelo a lo fisico. Para colmo sus recursos tecnicos apoyan en demasia el trabajo que realiza desde el interior de sus ser, por lo que a mi parecer, estas fotos puede exteriorizar bastante (no creo que se agote en esto) de lo que tiene para mostrar a este planeta! Invito a que miren, admiren, comenten y disfruten de su mundo!

Critica por Leandro Orella (@leanorella)

Fotos y arte por Nessa Teran Iturralde (@nessateran) Flickr para mas fotos: http://www.flickr.com/photos/quietisthenewloud/

Todos tenemos una característica intrínseca, un je ne sais quoi que nos hace únicos, y el gato morrón quiere encontrar ese detalle – que ante los ojos del común de los mortales pasaría desapercibido- y exprimirle hasta la última gota. Las fotos como una documentación de lo esencial de cada uno.

el gato morrón! http://www.estudiomorrón.com

Un guiño a los años en los que todavía se usaban cuartos oscuros para revelar fotografías, y todo el proceso se revestía de una cierta magia: el espacio vacío del papel de repente se cubría de algo, de alguien, un espacio, una persona, un objeto, algo irrisorio, único, irrepetible.

Original.

Y sorprenden. Sorprenden porque son fotos que pueden leerse, que palpitan algunos minutos en nuestra memoria luego de verlas, que se mofan un poco del mundillo que nos rodea y de esa juventud tan ávidamente necesitada de ser fotografiada.

Fotografía codeándose con las bandas de rock; con ciertas dosis de colores POP; con características que ponen en evidencia que tras el lente hay alguien que no se toma a sí mismo tan en serio. Alguien que se esta divirtiendo con cada flash que sale disparado. Esa complicidad entre el sujeto y quien lo retrata, huella inequívoca del gato morrón.

Web del Estudio Morrón

Muerte, vida y rocanrol.

Pero Chuck Klosterman no. Chuck Klosterman alquila un Ford Taurus a las afueras de New York (donde labura como redactor de la revista Spin), trepa 600 cds en el asiento trasero, dos ziplocks de faso en sus bolsillos, y emprende su camino al encuentro con la muerte. Klosterman va a escribir un artículo acerca del “after-life”, específicamente la muerte súbita- y siempre temprana- de leyendas musicales como Kurt Cobain, Elvis Presley y Jeff Buckley y otras que no lo son tanto: Mia Zapata (punk rocker, vocalista de la banda The Gits, que fue violada, golpeada y asesinada en Seattle),  la banda Lynyrd Skynyrd (su avión cayó en picada en un terreno baldío en Magnolia, Missisipi, en 1977) y Robert Johnson (guitarrista y bluesero, cuenta la leyenda que hizo un pacto con el diablo en una intersección de la Highway 49).

Y en el medio, no solo cuenta un millón de anécdotas desconocidas acerca de los músicos que visita y comparte su minucioso conocimiento de la historia del rock and roll. Además, nos extiende una birra, nos sienta en el asiento del co-piloto y procede a sumergirnos en su mente y en miles de pensamientos sin ningún sentido, en donde divaga entre: las tres mujeres que ha amado a lo largo de su vida ( “escribo esto y me doy cuenta que TODA MI PUTA VIDA he estado enamorado”, reflexiona en un momento de brillantez); cómo cada una de ellas representa a un miembro de la banda KISS (él es Gene Simons, por supuesto), el día que descubrió que Kid A, de Radiohead, es la banda sonora del 9/11; las ventajas de ser un consumidor de marihuana en lugar de ser adicto a la cocaína; un recuento extenso sobre los veranos más bizarros de su vida; y un vaivén entre el Chuck de hoy y mini Chuck, el que creció jugando fútbol en North Dakota en el seno de una familia granjera y catolicísima.

La combinación perfecta entre humor yankee, diario de confesiones, conversaciones heart-to-heart, corazones rotos, descubrimientos absolutamente inútiles y, como trasfondo, una banda sonora espectacular, compuesta por todos aquellos que perecieron antes de hora y que al hacerlo, muchas veces, aseguraron su capacidad de vivir para siempre. El resultado: Killing Yourself to Live, un road-book, un diario de viaje, un planteo acerca de cómo la muerte trágica es un médium para convertirte en un ícono del rock, para siempre.

Lynrd Skynrd: su guitarrista, Steve Gaines y el vocalista, Ronnie Van Zant, murieron en un accidente aéreo.

Elvis Presley: sí, flaco, hubieron tiempos mejores.

Jeff Buckley: muere ahogado en el río Wolf, Memphis, en 1997

Eterno ausente, Kurt Cobain. Nunca terminará el debate acerca de su muerte: ¿suicidio o asesinato?

Robert Johnson: vendió su alma al diablo, a cambio de convertirse en el mejor guitarrista de la historia. Murió envenenado a los 27 años.

Nancy Spungen, de la infame dupla Sid & Nancy, fue encontrada muerta en el Chelsea Hotel de New York. Al parecer, Sid la acuchilló luego de una de sus tantas peleas.